30 novembre 2007
Soleil je t'aime, et pour toujours...
Un petit coup de projecteur sur un nouveau collier en polymer clay.
Chloé Clafoutis
29 novembre 2007
Marché de Noël samedi et dimanche
Un rendez-vous à ne pas manquer ce week-end : ma maman expose samedi 1er et dimanche 2 décembre au marché de Noël de SAILLANS, dans la Drôme.
Si vous avez peur de la louper ou s'il y a plusieurs fabriquants de bijoux (sus à la concurrence ;), elle s'appelle Annie Stévenot. Je n'ai toujours pas de photo d'elle, mais j'ai bon espoir qu'elle ne viendra pas avec un sac sur la tête, vous pourrez donc découvrir sa bobine en direct.
Chloé Clafoutis
28 novembre 2007
Collier du soir, espoir...
Tout comme hier, voici un collier en argile polymère vu sous tous les angles.
Je vous avais déjà montré ce collier, mais ici, on voit tout de même mieux les couleurs ! On peut notamment aprécier la chaîne qui ferme le collier, permettant ainsi de changer la longueur à volonté, avec une jolie finition.
Les photos ont été prises le week-end dernier à Chabeuil. Le blanc du présentoir faisait un effet "contre-jour" qui assombrissait les bijoux, et les tissus colorés n'étaient pas jolis non plus. J'ai trouvé un compromis avec une peau de bête sortie d'on ne sait où. Résultat : clair et ne renvoie pas la lumière !!! J'ai eu une pensée émue pour la biquette dont le sacrifice (ancien) n'aura pas été vain.
On voit sur l'une des photos que les poils virent au vert... Je n'ai pas teint la biquette pour l'occasion, c'est Picasa qui a tout fait ! Chez moi, j'utilise ZoomBrowser Ex, offrant de vastes possibilités mais pas toujours très intuitif. Ma maman s'est fait installer Picasa par un copain. Quelle trouvaille !! Ce logiciel est certes limité (impossible, par exemple, d'incruster du texte), mais prend des initiatives parfois géniales (parfois moins). Le truc délirant, c'est la fameuse touche "j'ai de la chance", très Google. Ca donne des effets incroyables, franchement, les poils violets pour faire ressortir le collier vert, j'aurais voulu le faire sous photoshop, je n'y serais pas arrivée !!
Chloé Clafoutis
27 novembre 2007
Nouveau modèle en argile polymère
Je suis en train de mettre en place la rubrique "boutique", c'est vraiment laborieux !!
Voici l'un des bijoux sous toutes ses coutures :
Un joli collier, tout fin, en swarowsky et polymère, avec une toupie en argile polymère comme pendentif.
Chloé Clafoutis
26 novembre 2007
La peinture de mon tableau étape par étape :
Ce n'est pas à proprement parler un tutoriel, car ce tableau est très personnel, et il y peu d'intérêt pour vous à le reproduire, mais au moins vous voyez comment j'ai fait, c'est une chose qui m'intéresse sur les autres blogs.
Ce message est particulièrement long. Essayez de ne pas vous endormir avant la fin. Demain, interro générale !
1 - Le choix du sujet :
Je voulais un thème un peu fantastique sans faire non plus science-fiction. J'ai fait une série sur les fées il y a deux ans, je souhaitais traiter un thème proche. J'aime beaucoup le mélanges homme-animal. Je trouve que cela met en question notre humanité, nous renvoyant à un mode de vie très primitif, surtout avec le thème du centaure. Cet animal est viril et grossier (je l'ai traité de façon plus fine ici qu'il y est fait allusion dans la mythologie), se fondant dans la forêt, attaché à la terre et au feu. Dans les monstres mi-homme mi-animal, je préfère ceux à corps d'homme et à tête d'animal car cette situation est bien plus dérangeante, presque malsaine. Mieux vaut être un cheval qui pense et parle, qu'un homme qui hennit ! Cependant, ce n'était pas le but ici ; ces deux tableaux étant dès l'origine destinés à la cuisine, je souhaitais associer mes enfants. Je garde l'idée des hommes-animaux pour plus tard.
Les monstres mi-homme mi-animal apparaissent dans divers mythes, mais j'ai choisi le centaure et la sirène car j'ai depuis toute petite une passion pour la mythologie grecque. Cependant, il n'y a pas d'allusion dans les deux scènes à un épisode de la mythologie, je souhaitais juste rendre une athmosphère. De plus, la sirène m'intéressait beaucoup pour son élément liquide. J'ai même hésité à ne faire que de l'eau (j'aurais peut-être dû !)
2 - Le choix du traitement et du style :
Depuis quelques années, je peins de grands aplats colorés cernés de noir. C'est un style que j'aime et qui a le mérite d'être plutôt rapide. Cependant, j'ai expérimenté depuis 2 ans des tableaux en relief mélant peinture et papier, et je voulais continuer dans cette veine ici.
De plus, la cuisine en question a une frise très design dans les gris, argent et cuivre, avec des carrés. Elle me fait un peu - un peu seulement - penser à Klimt, que j'aime beaucoup par ailleurs. Je voulais donc quelque chose s'en inspirant. J'aime particulièrement les tableaux de Klimt avec des sirènes (mon préféré est "sang de poisson").
J'ai opté pour un style TRES chargé, avec du doré, mais pas dans les mêmes tons gris que la frise sinon cela aurait été vraiment tristounet. Cependant, les tons que j'emploie d'habitude (orangés) n'allaient pas non plus.
J'ai pour habitude de n'utiliser que deux couleurs dans mes tableaux. Je trouve que cela donne une cohérence plus forte, en général je n'emploie que du rouge et du jaune, avec aussi du noir et du blanc. C'est le cas pour les tableaux sur le Maroc. Pour le tableau représentant un marchand ambulant, par exemple, on a l'impression que l'arbre est vert. Pourtant, il n'y a pas de bleu, donc pas de vert possible. Cette impression est rendue en mélangeant du jaune et du noir et en les mettant à proximité d'une étendue rouge, la couleur complémentaire du vert. Le fort contraste donne l'illusion que le feuillage est vert, alors qu'il n'est que jaune foncé. Le tronc également n'est pas marron (il faut une pointe de bleu pour le marron) mais orange foncé.
Pour cette fois, la couleur orangé ne convenait pas à la sirène, j'ai donc opté pour le bleu et le rouge. La règle est brisée par la présence de doré et de cuivre, qui m'ont servi à faire les motifs et la peau, qui a du coup un joli aspect satiné. Au départ, je voulais quand même faire le panneau du centaure dans les tons rouge et jaune, ce qui convenait bien à son tempérament, mais les deux tableaux n'auraient pas été harmonieux côte à côte, j'ai donc pris la même gamme. L'ambiance est plus précieuse, du coup. Cela aurait certainement donné une impression plus charnelle et plus virile avec des couleurs chaudes et du brun.
3 - Les personnages :
Pour la sirène, j'avais fait qq esquisses avant, et je m'étais lancée. Les problèmes de proportion recontrés ont été cruels, et je me suis rendue aux suggestions de ma tante Nell, qui est peintre : mieux vaut chercher un modèle d'abbord. Du coup, c'est ce que j'ai fait pour le centaure. Je trouve les chevaux très beaux et en ai souvent dessiné étant petite, mais de loin parce que je les crains. Je me souvenais bien des proportions de la bête, cependant, m'aider de photos ne fut pas un luxe. J'ai trouvé des représentations de centaures, notamment le célèbre centaure Borghèse.
4 - Esquisses et essais :
Je fais toujours des croquis minuscules pour mes très grands tableaux car, comme le disait l'un des profs aux beaux arts, ce qui fonctionne en tout petit fonctionne aussi en très grand. Il s'agit de positionner les éléments principaux et d'équilibrer le tableau.
La logique aurait voulu que le centaure marche dans l'autre direction. On regarde un tableau comme on lit un livre : de gauche à droite. Aussi, il est préférable que les presonnages s'enfoncent dans la forêt vers la droite. D'ailleurs, le résultat est mieux dans l'autre sens. C'est assez trivial, mais c'est pour me configurer à la pièce et à la paire que ce tableau doit former avec l'autre que j'ai fait aller les personnages vers la gauche.
Je me suis entrainée à tracer des centaures avant de commencer, mais je fais assez peu d'esquisses en général.
5 - On va peut-être pouvoir commencer ? Le support :
Pas encore tout à fait... Il faut choisir le support. Je ne peins plus sur toile depuis que j'ai délaissé la peinture à l'huile pour l'acrylique (je m'y remettrai un jour !). J'utilise du bois. Cela me permet de peindre sur de grandes surfaces, parfois j'utilise la texture même du bois. J'aime beaucoup l'effet très plat que donne le bois. Avec une toile, on sent la souplesse du support. Là, on dirait presque une fresque : c'est grand, plat et mat, comme un mur de plâtre (le bois est très absorbant, ce qui donne cet aspect mât).
J'ai essayé divers bois, mais soit on voit la jonction des planches, soit les veines ou alors ça fissure (pour le contre-plaqué par exemple). J'ai fini par opter pour l'aggloméré. La planche est robuste, mais les bords sont très fragiles, il m'est déjà arrivé d'abîmer les coins d'autres tableaux. Cela dit, c'est assez facile à réparer. Euh, pardon, restaurer (ce n'est plus du bois mais de la peinture ;)
La planche mesure 70 sur 92 cm. Pendant longtemps, j'ai été une fanatique du nombre d'or, rien n'était positionné dans mes tableaux sans une signification profonde. Disons qu'à un moment, il faut reconnaître ses limites et accepter d'être un peintre du dimanche avec des thèmes gentillets. Les dimensions de mes tableaux sont dictées par les formats des planches que je trouve à l'Entrepot du Bricolage ;)
6 - Préparation, fond :
Comme je l'ai dit, l'agglo a un fort pouvoir absorbant. De plus, j'aime faire un fond pour laisser éventuellement transparaître la peinture par endroits. Même lorsqu'on ne verra plus la couleur à l'arrivée, cela donne plus de profondeur à la peinture. Comme il s'agit d'acrylique et pas de peinture à l'huile, il n'y a pas de contrainte de "gras sur maigre" et dans l'absolu, je peux mettre ce que je veux comme fond. Cependant, j'aime commencer par une couleur sombre.
C'est du Soulages ou du Klein ? Oh, ça va, j'ai le droit de rêver, hein.
Exceptionnellement, comme je voulais que mon tableau soit texturé et strié, j'ai fait 2 fonds successifs pour donner plus de profondeur. Je m'explique : le rouge seul aurait fait une couche fine et lisse, ou à peine striée. En commençant par du bleu nuit, cela ajoutait des coups de pinceau pour le relief, et une couleur sombre pour l'impression de profondeur.
7 - Alors, on s'y met vraiment, oui ? Tracé des personnages :
Je trace les éléments à la peinture noire. Je n'ai pas peur de déborder, presque tout ce que je fais là sera recouvert.
8 - Les parties en relief :
Je colle de la ficelle, puis je recouvre de papier. Ici, du crépon, de la feutrine, du papier de soie, du papier métallisé, de l'autocollant plastifié doré, du papier fin doré. J'aime beaucoup cette étape. Parfois, je fais carrément une structure plus épaisse au papier mâché, mais ça met très longtemps à sécher et le résultat n'est pas toujours heureux, ce qui est peint ensuite étant assez déformé.
9 - Les parties en papier :
J'en ai déjà parlé ci-dessus, mais je mets du papier ailleurs que sur les parties en relief. Pour la sirène, j'ai avancé le tableau par zones, cette étape n'était donc pas distincte de la peinture. Pour le centaure, le fond étant beaucoup plus structuré, j'avais une vision assez précise de ce que j'allais faire, aussi j'ai collé tous les papiers d'un coup. Pour la plupart, on ne les voit pas précisément à la fin, mais on les devine ou, au moins, ils font une matière différente.
10 - Tracé des parties et figures sur tout le tableau :
J'ai tracé les personnages en premier car l'emplacement des pastilles en papier dépend d'eux, mais pour les autres éléments du tableau, je les trace après le papier, sinon ils sont recouverts, tout simplement !
11 - La peinture :
Quelques jours de boulot, voilà.
12 - Les finitions :
Avec les peintures cuivrée et dorée, je repasse par dessus les parties en relief, je recouvre d'autres zones. J'aime beaucoup ces peintures, mais elles sont très peu couvrantes, on ne peut donc pas les utiliser sans avoir bien réfléchi à ce qu'on va mettre derrière, soit pour faire ressortir, soit pour étouffer le côté brillant. La peinture cuivrée n'est visible que sous certains angles, cela me plaît.
13 - D'autres finitions :
Je termine par les visages, que je refais souvent de nombreuses fois. D'autres fois, je retouche tout le tableau, repeignant tout :( Là, j'ai repeint les rinceaux (les spirales en bas) parce que le cuivre ne ressortait pas comme je voulais. J'ai retouché les arbres aussi, surtout ceux de gauche dont je ne suis pas satisfaite.
14 - Vernis :
Je n'ai pas encore fait cette étape, je préfère laisser le tableau qq temps pour voir si je ne retoucherai pas encore qq chose.
15 - On recommence !
J'aime faire plusieurs tableaux dans le même style. Parfois, je refais presque le même. En général, je fais plusieurs tableaux sur le même thème (comme les fées, il y a deux ans). On verra ça la semaine prochaine !
Chloé Clafoutis
25 novembre 2007
Dimanche à la Roche-de-Glun
Aujourd'hui, nous étions à la Roche-de-Glun, un endroit très mignon près de Tournon, dans la Drôme.
Nous avons vu un ragondin, pas farouche pour un sou, il aurait même volontiers croqué un doigt de notre petite chérie, amie des bêtes peu farouche également.
Pour ceux qui ne sont pas fanas des photos de ma petite famille à la neige, au bord de l'eau, dans le jardin, etc., qu'ils se réjouissent : je ne vais plus pouvoir photographier mes enfants avant un moment, car mon appareil photo numérique m'a lâché. C'est (c'était ?) un Canon PowerShot A70. Il y a dejà qq temps que cette saleté donnait des signes avant-coureur, des stries sur l'écran et - malheureusement - sur les photos. Il paraît que c'est un problème récurrent chez ce modèle, et que j'ai encore de la chance de l'avoir fait durer presque 4 ans...
C'est dommage, j'en étais très satisfaite... tant qu'il marchait ! Je l'avais eu pour mes 30 ans, je crois que je ne vais même pas attendre mes 34 ; le père Noël se chargera de me trouver un nouvel appareil. J'espère que les cartes flash seront compatibles, si vous avez un modèle à me conseiller, n'hésitez pas !
Chloé Clafoutis
24 novembre 2007
Détails du tableau représentant un centaure
J'espère que l'on verra mieux, grâce à ces photos, les parties en relief ou texturées.
Là, j'ai essayé de prendre le tableau sous des éclairages différents. L'autre tableau, celui de la sirène, change tout au long de la journée. Pour l'instant, il est stocké contre un mur dans notre chambre. Le soir, les formes en papier doré (la queue de la sirène surtout) et celles recouvertes de peinture dorée (les cheveux de la sirène) brillent dans la pénombre, j'aime beaucoup cet effet. J'espère que le tableau du Centaure réagira de la même façon selon l'heure.
J'ai fait ces deux tableaux pour aller dans la cuisine, qui est très éclairée, je ne les laisserai pas longtemps. En général, je fais des rotations, mes tableaux étant très grands, je ne peux pas en accrocher beaucoup à la fois.
Les rectangles rouges sont en feutrine, il y a aussi des morceaux de papier crépon rouge, et du papier rouge brillant strié, je ne sais pas comment ça s'appelle, c'est du papier métallisé, j'en ai mis un peu partout puis recouvert de peinture. Ils ne sont apparents tels quels que par endroits, par exemple au dessus de la tête de la petite fille. Ca ne se voit pas du tout sur la photo, c'est dommage, ça fait vraiment un effet strié verticalement. On voit, à droite de la fillette, du papier doré. J'ai également utilisé du papier métallisé doré, qui a un rendu très différent (il paraît blanc sur la photo, pourtant prise sans flash, sur la deuxième photo, complètement à droite de la fillette).
La 3ème et la 4ème photo montrent le visage du centaure sans puis avec flash. Mes deux enfants se sont immédiatement reconnus dans ces deux figures, qui ne leur ressemblent pourtant pas. Chéri-Grand est passionné par la mythologie grecque. Il aurait préféré que je le représente sous la forme du minotaure, ou alors combattant un centaure, créature qu'il n'apprécie apparemment pas beaucoup. Je lui ai conseillé de dessiner lui-même la scène, j'attends le résultat, il dessine très bien.
Un dernier détail pour le plaisir...
Chloé Clafoutis
23 novembre 2007
Le centaure et la petite fille
J'ai terminé le tableau faisant le pendant au premier, celui avec la sirène.
Ce n'était pas exactement ce que je voulais faire, mais je suis assez contente du résultat. Le tableau mesure 90 / 72 cm, il est difficile à photographier, à cause des parties en relief et des papiers collés, dorés ou rouge brillant, ou encore des textures différentes (peinture, papier crépon, papier lisse, feutrine) choses que l'on soupçonne à peine sur la photo. Les couleurs ne sont pas aussi soutenues, le bleu est étonnamment flashy sur la photo, alors que lorsqu'on regarde le tableau à l'oeil nu, on le distingue à peine tellement il est sombre. A l'inverse, il y a une gamme très étendue de rouge et de violets qu'on a du mal à distinguer sur la photo.
Enfin, ça donne quand même une idée.
Chloé Clafoutis
22 novembre 2007
De nouveaux bijoux en argile polymère !
L'appareil numérique de ma mouman a chauffé aujourd'hui... Elle a passé un temps fou à faire et refaire les photos, malheureusement le résultat est bien sombre et surtout très infidèle aux couleurs d'origine...
De mon côté, j'ai essayé des bidouillages pour agrémenter ses photos mais je n'ai pas photoshop. J'avais CorelDraw il y a qq temps déjà, mais j'ai fini par le désinstaller parce que ça prenait de la place sur ma machine et que je n'arrivais pas à m'en servir. Cela m'a dissuadée de prendre photoshop mais c'est peut-être le bon moment pour m'y mettre... J'utilise le logiciel acheté avec mon appareil numérique, "Zoombrowser EX et "PhotoImpression" pour modifier les photos. Jusque là, ça me convenait mais je sens que j'atteints les limites du logiciel...
J'ai m... pour faire les images qui suivent, j'imagine mal faire ça pour TOUTES les photos, il faut que je trouve une système plus efficace. Auriez-vous des suggestions ?
Quoi qu'il en soit, vous pouvez admirer le boulot de ma maman, même si les couleurs ne sont pas fidèles, on voit qu'elle s'est honorablement dépatouillée avec les pièces de polymer que je lui avais fournies :)
Je n'ai mis que mon nom sur la photo, hé hé. C'est moi qui fais le blog, alors on va dire que c'est ma collection, voilà ;)
Ca en jette, hein ? Ca vous donne envie d'acheter, hein ? Les couleurs ne sont pas vraiment telles quelles, mais c'est joli quand même. Pour info, si vous voulez acheter là tout de suite maintenant, celui du haut fait 42 € (les clips font 12 €) et celui du bas fait 29 €.
Chloé Clafoutis
21 novembre 2007
Blog : mode d'emploi
J'ai sérieusement besoin de votre aide.
Je m'adresse là aux blogueuses, bien sûr, mais aussi aux autres humains qui passent ici et, depuis leur machine, découvrent mes messages. Qu'est-ce que vous pensez de la présentation ? Il ne s'agit pas de me lancer des fleurs, mais de me donner des conseils. Des conseils constructifs, si possible, je ne suis pas programmeur et on ne peut pas tout faire avec canalblog.
Ce qui suit est un peu rasoir, mais je patine un peu dans la semoule avec mon blog, et si vous avez un neurone à griller ce soir, quel que soit votre niveau de compétence, vous pouvez m'aider !
Il me faut aussi des conseils techniques : comment améliorer les colonnes ? J'aimerais mettre un fond dessiné sur mes côtés, mais je ne peux que changer la couleur. J'aimerais mettre des liens clignotants sur la droite, d'autant que pour apparaître dans certains annuaires, il faut mette leur logo en échange. Mais pour insérer ces logos, c'est du code, et canalblog veut seulement un nom en lien. J'entre un peu dans les détails, là, mais c'est important pour démarrer.
Quand je demande à canalblog comment insérer ces logos, on me répond : fastoche, bascule en mode avancé. Seulement j'ai regardé sur le forum, le mode avancé, c'est un peu la ligne de feu que l'on ne franchit qu'une fois, puisqu'il n'y a pas de retour possible, et ensuite c'est l'enfer du html qui s'ouvre devant vous...
Mon mari m'a garanti qu'il m'aiderait en cas de pépin, mais justement, si j'ai laissé tomber mon ancien site, c'est parce que j'étais toujours obligée de lui demander de faire les mises à jour (lui, le html, il maîtrise). Il m'assure également que se mette au html est enfantin, mais il m'a déjà fallu 2 heures pour faire la bannière ci-dessus, alors qu'avec le mode standard de canalblog, en gros y a qu'à cliquer.
Pour vous donner une idée de mon niveau, je ne résiste pas à l'envie de vous montrer mon fond d'écran actuel (j'en change tous les mois environ) :
Vous comprenez mieux mes difficultés avec le blog : je suis blonde (à l'intérieur) !!
En réalité, je ne suis pas la seule à utiliser Cet ordinateur. Je le partage avec Chérie-Belle, qui a quatre ans. Elle aime tellement cette machine que je pourrais presque dire que c'est moi qui utilise la sienne. Chérie-Belle ne sait pas encore écrire "maman", mais sait déjà taper toute seule et sans se tromper "Barbie.com" et "Polly Pocket.com", évidemment plus tard ce sera difficile à replacer dans un rédaction de français, mais en attendant ce sont ses deux sites préférés. Elle me présente comme une faveur spéciale, quand je lui demande d'arrêter de jouer, le fait que, pour me faire plaisir et parce que c'est moi, elle est d'accord pour se connecter sur "jeux de lulu", un site avec des jeux éducatifs.
Si vous avez vous aussi une Chérie-Belle à la maison, je vous conseille vivement "les jeux de Lulu". Les deux autres sites sont à proscire, sous peine de basculer définitivement dans le côté rose de la Force. L'image de la femme que véhicule Barbie me heurte et j'avais juré que "jamais ça chez moi", mais en 4 ans le capitalisme trivial s'est immiscé sournoisement chez nous, d'abord sous forme de personnages de contes, puis sous celle des princesses de Walt Disney, puis sous la forme des princesses Barbie et bientôt, je le crains, avec la gamme "Barbie fait du shopping et rêve d'épouser un jeune surfeur trader en écoutant Lorie sur son I-pod"...
Mon garçon aussi a un fond d'écran perso sur son ordinateur (lui ne le partage avec personne, sauf quand j'ai besoin d'un peu plus de puissance, vu qu'il est plus récent que le mien).
Sympa, hein, comme fond d'écran ? J'aime bien les dragons, moi aussi, même si je préfère ceux de Chine. Pour le fond d'écran de l'ordi de Monsieur, je n'ai pas pu le photographier car l'écran étant super géant, les enfants préfèrent l'utiliser pour regarder... "Robots". Si Pixar envisage de faire un dessin animé avec comme personnage principal HAL ("2001 L'Odyssée de l'espace"), je pense qu'on courra le voir ;)
Voyant que je photographiais leurs fonds d'écran, les enfants se sont souvenus que leur père n'avait pas de fond personnalisé (une image prédéfinie) sur sa machine. Nous avons donc cherché sur le net pour faire la surprise à papa à son retour de travail...
Notez au passage le super écran, que même l'image en haute résolution paraît toute petite dedans !!! Vous arrivez peut-être à voir l'adorable vide-poche que j'ai fait pour Alain en reproduisant un dessin de notre fils avec de la peinture vitrail, c'était il y a deux ans déjà pour la fête des papas... Par contre, vous pouvez faire abstraction du bleu flashy, ça c'est pour le côté geek, quand on est blonde on a un mari geek.
Les enfants ont découvert Pucca et Garu durant les vacances de la Toussaint, chez leur grand-mère. Elle possède en effet cet engin du diable qui, jusqu'ici, n'a pas réussi à passer ma porte : une télé. Les enfants ont des goûts radicalement différents, limite caricaturaux, et ils tombent rarement d'accord sur un personnage de dessin animé. Jusque là, le seul qui trouvait grâce à leurs quatre yeux était Scoobidoo. Sauf que dans Scoobidoo, toute allusion est gommée, même si les protagonistes sont en âge de se mettre en couple, ce n'est pas le sujet de la série.
Alors qu'entre Pucca et Garu, il n'est question que de cela : Pucca poursuit Garu de ses assiduités et tente de lui voler des bisous en toute circonstance, en n'hésitant pas à employer la force pour arriver à ses fins. Garu, lui, est apprenti Ninja ; c'est donc l'histoire d'une quête amoureuse sur fond de baston générale, c'est plutôt curieux. Le graphisme est très design, c'est coréen et ça se voit ;) En tous cas, ça se laisse regarder, c'est même souvent franchement rigolo.
Comme vous pouvez le constater, entre Barbie, les dragons et Pucca, c'est plutôt le ras des paquerettes de la culture chez nous depuis qq temps, et au niveau intellectuel, ce n'est guère mieux.
Voilà pourquoi j'ai tant besoin de votre aide, sur comment améliorer son blog, tout ça.
Si vous pouviez aussi me donner des conseils pour prendre les bijoux en photo, je suis preneuse. J'ai bien regardé le lien chez Parole de Pâte sur le mini labo photo (à vrai dire, je le connaissais déjà). C'est intéressant mais un peu tristounet comme résultat, et ça a l'air difficile. Quand je regarde les autres blogs, je vois bien que les photos ne sont pas prises de cette façon, souvent elles sont sur des présentoirs. Allez, les filles, quels sont vos secrets de fabrication, soyez sympa, comment vous faites votre petite salade pour vos photos, moi je veux du vécu, pas le tuto de photographe professionnel !!!
Euh, encore un truc. J'espère que vous continuerez de me parler, de laisser des commentaires, et ne me rayerez pas de la liste de vos liens pour celles qui m'ont inscrite, même à présent que vous avez découvert dans quel environnement je vis...
Chloé Clafoutis
